Египетская статуэтка женщины из СОБРАНИЯ ГМИИ
Статуэтка (№ 67916) из Государственного Музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина (рис. 1) неоднократно привлекала внимание исследователей. Впервые ее изучал В. К. Мальм- берг 1Позднее на статуэтке останавливался и автор данной статьи, рассматривая египетскую малую пластику из собрания ГМИИ 2.
Первоклассный памятник нашего музея заслуживает более углубленного исследования и может быть связан с широким кругом вопросов.
Статуэтка из диорита серого цвета не закончена. Не расчленены еще пальцы рук и не подвергнута окончательной полировке вся поверхность скульптуры. Фактура продолжает оставаться шероховатой. В памятнике отсутствует игра блестящих поверхностей камня, столь характерная для египетской пластики на всем протяжении I тысячелетия до н. э. Памятник отличной сохранности, если не считать незначительной, почти незаметной выбоины на переносице. Основная особенность данной статуэтки — вытянутость ее пропорций, подчеркнутый вертикализм. Большой художник,
следуя законам пластики своего времени, удлинил пропорции, сочетав их с красотой и ритмом линии силуэта. Композиция, известная с древнейших эпох египетской скульптуры, представляет собой идущую фигуру с выдвинутой вперед левой ногой и симметрично свисающими вдоль тела руками. При общей высоте фигуры (без цоколя 54 см) длина выдвинутой левой ноги равняется 29 см; общая же длина рук от плечевых суставов — 30 см. Особенно бросается в глаза удлиненность кистей и пальцев рук, положенных плашмя на бедра. Та же вытянутость поражает в строении стопы и пальцев ног. Каждая деталь подчинена законам целого этой композиции, но в то же время пластичность формы мастер не приносит в жертву общей силуэтности. При характерной со времени Саисской эпохи обобщенности форма вместе с тем трактуется пластично, по-эллинистиче-
177
12 3aκat № 3r∣51
I СТАТУЭТКА ЖЕНЩИНЫ.
Диорит. Начало III в. до н. э. ГМИИски сочно, с тонкой моделировкой поверхности камня. Для рассматриваемой статуэтки и всех других к ней примыкающих характерны полные круглые груди при очень суженной талии, удлиненные бедра, тонко разработанная форма живота с подчеркнутым круглым мускулом. На последнюю особенность обратил внимание уже В. К. Мальмберг, впервые сопоставив статуэтку из ГМИИ с другой, бесспорно близкой ей статуей из Греко-Римского музея в Александрии 3.
Тип идущей женской фигуры с выдвинутой вперед левой ногой, свисающими вдоль тела руками и плашмя вытянутыми ладонями встречается уже в период Древнего царства. Такова, например, деревянная статуэтка женщины из музея в Копенгагене (№ 672), датируемая М. Могенсен временем V—VI династий 4, или же статуэтка из музея в Ворчестере. В период Среднего царства Вандье выделяет целую группу скульптур того же типа 6. Деревянная статуэтка Имерет-Неб из музея в Лейдене — наиболее яркий образец из этой группы β. Этот тип переходит и в малую пластику периода Нового царства. Пример тому — деревянная статуэтка «певицы Амона Раннаи» из ГМИИ.
Названные здесь статуэтки женщин кажутся обнаженными. Но впечатление это отпадает при более детальном их рассмотрении. Во всех случаях обозначена линия подола платья, доходящего почти до щиколоток, как в статуэтке из ГМИИ, так и в скульптуре из музея в Александрии (рис. 2). Во всех привлеченных памятниках, в особенности в скульптурах Среднего и Нового царства, формы тела передавались сквозь тесно облегающую их одежду. Но здесь не было еще передачи обнаженной на
туры в античном ее понимании, как самоцели. Искусство того времени не интересовалось анатомической трактовкой формы. Статуэтки Имерет-Неб и Раннаи были подчинены в конечном счете некоему общему закону стиля, царящему в данную эпоху. И даже известный обнаженный торс девушки из Университетского музея в Лондоне при всей его бесспорной реалистической устремленности все же подчинен законам амарнского искусства 7.
С совершенно иным подходом к обнаженной натуре встречаемся мы в статуэтках из ГМИИ и из музея в Александрии (рис. 2). Оба памятника в основе своей остаются чисто египетскими и в то же время озарены прелестью античного эллинистического искусства. «В статуэтке из Александрии,—писал Г. Масперо,—поза и одежда целиком египетские, но греческое веяние коснулось тела и оживило все его черты: высокую грудь, небольшие упругие груди, округлый живот, сильные бедра, нервные, сильные ноги» 8. Спустя полвека к этой верной и тонкой характеристике вернулся Ботмер, значительно расширив анализ александрийского памятника. Б. Ботмер писал о нем, как об очень значительном произведении, характеризующем новый стиль пластики раннептолемеевской эпохи по сравнению с предшествующей скульптурой I тысячелетия. Александрийская статуэтка, фигурировавшая на выставке 1960—61 гг. в Бруклине, по словам Ботмера, полнее многих других скульптур исчерпывала художественные особенности искусства своего времени. Он писал о ней, как о скульптуре «до последней степени египетской, но обязанной грекам самим своим бытием» ·.
То же можно было бы сказать и о статуэтке № 6791 из ГМИИ. Однако, как бы ни был нов и своеобразен этот стиль конца IV — начала III в. до н. э., он все же
вполне ощутимо складывался и формировался уже с конца Нового царства и в особенности со времени Саисской эпохи ίο. Что же касается стиля раннеэллинистической пластики в целом, то отдельные его слагаемые начинают появляться уже в послеамарнскую эпоху. Тяготение к натуре, живой и теплой передаче формы, которые с такой прелестью были выражены в упомянутом обнаженном торсе девушки из Амарны, постепенно исчезают со времени преемников Эхнатона. Обобщение формы в скульптуре, суммарная передача ее поверхности, появление архаизации и застывшей улыбки на лице — вот черты, которыми уже проникнут красивый и в то же время холодный образ Рамсеса II в его статуе из Туринского музея u.
2 СТАТУЭТКА ЖЕНЩИНЫ.
Известняк. Начало III в. до н. э. Александрия. Мувей греко-римского искусства.12*
179
В дальнейшем близкий этому памятнику образ почти канонизируется в бесчисленных скульптурах Саисской эпохи времени XXVI династии. Происходит известная стандартизация не столько даже портретного, сколько скульптурного образа в целом. Форма в пластике обобщается еще сильнее, начинается увлечение полировкой твердых пород камня, достигается небывалая раньше игра глянцевитых поверхностей гранита, базальта, черного с зеленым оттенком шифера. Однако этот процесс обобщения скульптурной формы, суммарной ее трактовки никогда не поглощал до конца интереса к натуре в египетском искусстве на всем протяжении I тысячелетия до н. э. И это касается не только портретной скульптуры времени XXV Эфиойской династии с ее сильно выраженными реалистическими исканиями, но и пластики со времени XXVI Саисской династии. Заслуга Б. Ботмера заключается прежде всего в показе всей противоречивости и многогранности египетской пластики на протяжении с конца VIII в. до н. э. и по I в. н.э.^ Искусство на этом отрезке предстало после работ Б. Ботмера в большом его многообразии. И что самое существенное для интересующего нас здесь вопроса —показало возрастающий интерес к натуре и, в частности, к анатомии. Реалистические и анатомические наблюдения египетских мастеров (в частности, над костной структурой), начиная с Саисской эпохи и кончая эпохой Птолемеев, были установлены и прослежены в современных исследованиях і®. Развитие стиля, прослеженное Б. Ботмером главным образом на мужском скульптурном портрете, проходит в основном те же закономерности и в типе женской фигуры. Еще яснее прослеживается этот тип в рельефе. Так, например, богиня, сопутствующая Рамсесу II на рельефе из заупокойного храма Сети I в Абидосе, приближается характером удлиненных пропорций и рисунком силуэта к эллинистическим композициям і4. То же можно сказать о фигуре крылатой Исиды на рельефе каменного саркофага Рамсеса III из Лувра u.
Наконец, рельефы саркофага жреца Тахо времени XXVI Саисской династии из Лувра почти уже целиком предрешают стиль композиций эллинистического периода. Об этом говорят в особенности фигуры Исиды и Неф- тиды і*. Вытянутый силуэт этих фигур, кажущихся обнаженными, строение их груди, округлость живота с подчеркнутым круглым мускулом, наконец, общий характер обработки камня (серого гранита) настолько близки эллинистическим скульптурам, что кажутся на первый взгляд их прямыми современниками. Лица обеих богинь озарены условной улыбкой, которую искусство эллинистического Египта унаследовало от Саисской эпохи.
При всем том обе эллинистические статуи — из ГМИИ и музея в Александрии — очень существенно отличаются от своих древнеегипетских предшественников. Б. Ботмер впервые дал обоснованную и развернутую классификацию памятников на всем протяжении I тысячелетия и, что очень существенно, четко и ясно выделил скульптуру эллинистического периода. Анализируя памятник из Александрии, он дважды указал, что каменные женские статуи, изображавшие частных лиц, после большого перерыва с начала Саисской династии появляются впервые лишь в период эллинизма 17. При атрибуции этих памятников эллинистического периода следует учесть наблюдения Б. Ботмера как в части иконографии, так и стиля в целом. Нужно учесть форму задних высоких столбов в обеих статуях из музеев Москвы и Александрии, доходящих до затылка, и характерную для этого времени форму длинного трехчастного парика, который, по мнению автора, в начале III в. до н. э?8 заменил собою короткие прически. Очень верным и важным для датировки фактов, установленных Бот- мером, является и трехчастное деление скульптурных торсов в мужских фигурах. Вертикальное членение становится незаметными подчеркивается выделение по горизонтали грудной клетки, ребер и брюшной полости. Подобное членение, как думает Б. Ботмер, появляется уже при Амазисе в VI в. до н. э., развивается в эпоху XXX династии при Нектанебе I в середине IV в.
до н. э. и усваивается далее пластикой эллинистического периода. Мне представляется, что этот новый принцип пропорционального деления распространяется и на женские статуи. Это становится очевидным, если мы еще раз сравним обе эллинистические статуи женщин с упоминавшейся уже статуэткой Имерет-Неб времени Среднего царства или с любой из статуэток периода Нового царства. Последние как бы монолитны, они целиком подчинены закону фронтальности. Наоборот, в эллинистических фигурах бросается в глаза реально осязаемая трактовка взятых порознь отдельных частей, составляющих вместе с тем органически целое. При этом особенно выделяются полные, округлые груди, силуэт бедер и тонко разработанная форма живота с подчеркнутым круглым мускулом. Все эти черты так же, как в публикуемой статуэтке № 6791 из ГМИИ и очень близкой ей статуэтке из Александрии, наблюдаются и в ряде других скульптур. Мы назовем лишь две: статую неизвестной царицы из музея в Каире (известняк) 19и торс женщины № 5809 из Музея изобразительных искусств в Вене (сценит) 2°. Существенно, что последний памятник датируется в каталоге выставки в Эссене 1961 года — около 280 г. до н. э.— и сближается с той же статуей из Александрии. Б. Ботмер дает несколько более расширенную датировку статуе из Александрии, относя ее к первой четверти IIiв. до н. э.
Из всего сказанного ясно, что и интересующий нас памятник из ГМИИ мы можем с полным основанием датировать тем же временем.
Близость обоих памятников позволяет принять еще один довод Б. Бот- мера. Отсутствие головного убора на статуэтке из ГМИИ также убеждает нас в том, что изображенная женщина была частным лицом, что памятник носил вотивныИ характер и предназначался для храма 2\
Мы полностью соглашаемся и с мнением исследователей, искавших происхождение александриИскоИ статуи идущеИ женщины в искусстве Северного Египта. Первым об этом писал еще Г. Масперо 22. К его мнению со ссылкой на него позже присоединился и Б. Ботмер.
Идентичность иконографического типа приведенных здесь памятников из музеев Москвы, Александрии, Вены, а также статуэтки из Брюсселя 23 не снимает, разумеется, их стилистического различия. Это различие объясняется в первую очередь преобладанием либо античных элементов, либо же традиционно египетских. Так, по сравнению с памятником из Александрии статуэтка ГМИИ выглядит строже, суше, но вместе с тем элегантнее по своим пропорциям, красивее по линии силуэта. Она кажется монолитнее. В ней чувствуется общий замысел: все частные элементы подчинены единоИ гармонии вытянутых пропорций. В ней доминируют древнеегипетские законы пластики, но они находятся в полном соответствии с уже знакомой египетским мастерам эллинистическоИ разработкой формы. Много тоньше и осязательнее проведена моделировка формы в александрийской статуе, особенно в разработке грудей и живота. Членение торса по горизонтали, характерное для египетской скульптуры раннеэллинистической эпохи начала III в. до н. э., проведено здесь с большей наглядностью. В памятнике сильнее подчеркнуты эллинистические элементы, интерес к натуре. Конечно, несколько более жесткая разработка фактуры тела в первом случае и более мягкая во втором обусловлены в известной мере различием материалов — диорита и известняка. Разумеется, известняк в александрийской фигуре, хотя и сильно затвердевший, податливее, благодарнее для передачи пластических нюансов формы. Кстати, при бесспорно высоком качестве статуи из Александрии нельзя в то же время не заметить в ней грубой обработки неестественно утолщенных и некрасивых ног. Б. Ботмер объяснил этот факт позднейшей реставрацией с прибавлением гипса.
Женский торс из Музея изящных искусств в Вене по сравнению с двумя предыдущими занимает промежуточное место. В нем труднее выделить доминанту. Традиционно египетские черты выражены здесь с меньшей ясностью, чем в московской статуэтке, но в то же время по своей пластически эллинизированной разработке формы он уступает и статуе из музея в Александрии. Что же касается статуэтки из музея в Брюсселе, приведенной в статье В. К. Мальмберга, то она представляет собой произведение весьма посредственной и грубой работы. При сравнении с ней особенно выявляется портретный характер статуэтки из ГМИИ, с ее мягким и несколь-
О ДВЕ БОГИНИ И ПТОЛЕ ° МЕЙ IX.
Рельеф храма в ЭДФУ. Конец II в. до н. э.
ко вытянутым овалом лица, длинным с горбинкой носом, большими с маленькой мочкой ушами и продолговатым разрезом глаз. На лице играет почти неуловимая улыбка, не нарушающая общего облика портретности. Напротив, в брюссельской статуэтке углы губ приподняты сильнее, чем и достигается условно трафаретная улыбка, поглощающая и нивелирующая портретный образ в саисской пластике. Отсюда этот прием переходит и в скульптуру эллинистического периода.
Отнесение статуэтки из ГМИИ к началу III в. до н. э., кроме приведенных уже доводов, подтверждается также сравнением ее с храмовыми рельефами более поздней поры эллинистического периода в Верхнем Египте. Так, на внутренних плоскостях второго пилона храма на острове Филе две фланкирующие вход фигуры Исиды чрезвычайно близки статуэтке
13 ГМИИ. Мы встречаемся здесь с теми же удлиненными пропорциями, с тем же строением груди и живота с подчеркнутым круглым мускулом и. наконец, с очень пластической разработкой формы, в значительной мере достигнутой техникой углубленного рельефа. Линия контура представляет собой глубоко врезанную борозду, усиливающую игру светотени и придающую рельефу особую живописность и сочность 24. Культ богини Исиды в Египте в период эллинизма был распространен очень широко. Исида считалась покровительницей Птолемея И, посвятившего ей храм на острове Филе 25. Поэтому близость изображений Исиды на указанных рельефах к московской статуэтке вполне закономерна. Но вместе с тем изображения Исиды на рельефах II—I вв. до н. э. в Эдфу, Ком-Омбо, Дендера и других местах отмечены несколько иным стилем — архаизирующим, холодным и повторяющим прототипы первой половины III в. Черты эти уже отмечались исследователями. В качестве примеров приведем композицию коронации Птолемея IX богинями Верхнего и Нижнего Египта на рельефах храма Гора в Эдфу последней четверти II в. до н. э. (рис. 3) 2в, отметим фигуры Исиды того же времени на рельефах храма в Ком-Омбо и др.27 Эти тенденции особенно сильны в рельефе Клеопатры, передающем этот в основе своей холодный образ, выработанный в скульптурных моде- лях28. Очень характерны в этом отношении скульптурные модели №33 410, 33 411, 33 412, 33 416, 33 417 из музея в Каире 2#. В особенности первые три с исключительной наглядностью показывают последовательные фазы развития разработки интересующего нас типа женской фигуры до полного канонического завершения в модели № 33 412. Важно, что модель эта происходит из Эдфу и отмечена стилем, характерным, как это показал Б. Ботмер, для вторичной фазы архаизации позднеегипетского искусства в период эллинизма.
Выводы, вытекающие из изучения статуэтки № 6791 ГМИИ и близких к ней скульптур, убеждают в том, что все эти памятники возникли в первой половине III в. до н. э. в Северном Египте на первом этапе взаимосвязей древнеегипетской художественной культуры с культурой эллинистической Греции. Они отличаются той особой любовью к натуре и свежестью, которые исчезли позднее в архаизирующем искусстве эллинистического Египта II—I вв. до н. э. На грани этих двух эпох возник памятник из московского музея, отмеченный высоким мастерством большого художника.
1М. К. Мальмберг. Женская статуэтка поздней эпохи из собрания В. С. Голенищева. «Памятники Музея изящных искусств». М., 1913, вып. III, стр. 81—85.
2B. В. Павлов. Египетская скульптура. М., 1949, табл. 50; М. Э. Матье, В. В. Павлов Памятники египетского искусства в музеях Советского Союза. М., 1958, табл. 98.
з В. К. Мальмберг. Указ. соч., стр. 82.
4 М. М о g e п s e n. La glypU>tbeαue NY Carlsberg. Copenhagen, 1930,
табл. XII, № 672, стр. 14; М. Mil
к о у i с h. Ancient art in the Worcester art Museum. «Archaeology», sept., 1963, стр. 155.
5 J. Vandier. Manuel d’archeo-
logie egyptienne, t. III. Les grandes epoques. La Statuaire, Paris, 1958, табл. 81, стр. 238, 255, 274, 285. В дальнейшем —J. Vandier. Manuel...
β J. V a n d і e г. Manuel..., табл. 81; H. G. E vers. Staat aus dem Stein, I. Miinchen, 1929, табл. 19.
7 J. V a n d і e г. Manuel..., табл. Ill, № 5, стр. 343; H. Schafer. Die Kunst agyptens, II. Berlin, 1925, табл. XV.
8 Г. Масперо. Египет. М., 1911, стр. 322—323.
’В. Bothmer. Egyptian Sculpture of the Late Period. The Brooklyn Museum, New York, 1960, стр. 119, № 95, табл. 88—89, рис. 236—238.
I На иконографические прототипы идущей женской фигуры со свисающими вдоль тела руками и развернутыми ладонями начиная с периода Древнего царства уже указывалось.
II J. V a n d і е г. Manuel,.., табл. 126.
12 В. Bothmer. Egyptian Sculpture... См. мою рецензию на книгу Б. Бот- мера: ВДИ, 1962, № 3, стр. 163—166.
13 В. Во t .h m e г. Указ. соч.; H. D г е- г и р. Agyptische Bildniskopfe grie- chischer und romischer Zeit. Miinster im Westfalen, 1950.
14 J. С a p a r t. L’art egyptien. Paris, 1961, II, табл. 171.
ls H. R a nite. Breasteds Geschichte Agyptens. Zurich, 1936, рис. 240.
1’ «Encyclopedie photographique de
l’art». Les antiquites egyptiennes du Musee du Louvre, вып. 5. Paris, 1935, стр. 145.
17 В. B o t h m e r. Egyptian Sculpture...; В. Bothmer. A new field of Egyptian art. New York, 1962.
18 См., например, короткий парик па деревянной статуэтке из Лувра: «Encyclopedie photographique de l’Art», Les antiquites egyptiennes..., вып. 4, стр. 107.
1’ E. Drioton. Encyclopedie photographique de Г Art. Le Musee du Caire, Le Caire—Paris, 1949, табл. 178.
20 Каталог выставки «5000 Jahre Aegyp- tische Kunst», Villa Huegel. Essen, 1961, табл. 141.
21 В. Bothmer. Egyptian Sculpture of the Late Period, № 95, стр. 236— 238.
22 G. M a s p e г о. Egypte. Paris, 1912, стр. 261; В. К. М а л ь м б e р г. Указ. соч., стр. 84.
23 В. К. М а л ь м б e р г. Указ. соч., рис. 2, стр. 83.
24 G. S t e i n d о r f f. Die Kunst dor Agypter. Leipzig, 1928, стр. 165; E. D r і о t о n. Temples et tresors. de l’Egypte. «Art et Style». Paris, 1951, стр. 20, табл. 7; M. M u r г а у. Egyptian Sculpture. London, 1929, табл. 53.
26 И. Лацис. Статуя Арсинои II. «Сообщения ГЭ», вып. XI, 1957, стр. 52.
2’ J. С а p а г t. L’art egyptien, I, табл. 98; M. Murrajr. Указ. соч., табл. 55.
27 J. С а p а г t. L’art egyptien, II, табл. 198.
2’ М. Murraj.. Указ. соч., табл. 51.
2’ С. E d g о г. Sculptor’s Studies and unfinished Works. Catalogue general des antiquites egyptienns du Musee du Caire, vol. XXXI. Le Caire, 1906,. стр. 56—57, 59, табл. XXV, XXVIL
Б. Г. ПЕТЕРС